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国际安徒生奖插画家奖,任溶溶创作并翻译了数百部儿童文学作品

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曹文轩为“青铜奖”获奖者颁奖

8月15日下午,在上海书展开幕前一天,由上海翻译家协会和浙江少年儿童出版社联合举办的“世界上有这么一个小孩”任溶溶《给小朋友和大朋友的书》新书品读会在上海文艺会堂召开。上海市文联党组成员、专职副主席沈文忠,著名儿童文学作家、上海作协副主席秦文君,浙江少年儿童出版社社长汪忠、总编辑邵若愚,翻译家冯春、张秋红、徐明中,上海作家周锐、金波、陆梅、殷健灵,评论家刘绪源,以及任溶溶亲属代表任荣强等出席了此次活动。

1974年国际安徒生奖插画家奖得主法尔希德·马斯哈里作品《小黑鱼》
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8月24日,由人民文学出版社、天天出版社主办的第二届青钢类花小说奖颁奖仪式在京举办。洪永争《摇啊摇,疍家船》获最高奖项“青铜奖”,西雨客《你的脚下,我的脚下》获金葵花奖,陈帅《莫里》、吴新星《苏三不要哭》获银葵花奖,马三枣《溪山雪》、王璐琪《刀马人》、于潇湉《鲸鱼是楼下的海》获铜葵花奖,朱欢《沐恩奇遇记》、鹿鸣《草原之鹰》获潜力奖。

会上,沈文忠和汪忠分别致辞。沈文忠高度评价了任溶溶在儿童文学创作和翻译领域的卓越成就。从上世纪40年代以来,任溶溶创作并翻译了数百部儿童文学作品,他的作品跨越了时代,影响了一代又一代的读者,使他当之无愧成为中国儿童文学的泰斗。汪忠回顾了任溶溶从事儿童文学翻译和创作七十多年的卓越成就,介绍了浙江少年儿童出版社近二十年来对任老作品的长期出版和维护,感恩任老一直来对浙少社的信任、支持和爱护。

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“青铜葵花儿童小说奖”是由作家曹文轩发起,以其代表作《青铜葵花》命名,由人民文学出版社、天天出版社、曹文轩儿童文学艺术中心主办的奖项。该奖项的设立意在繁荣中国儿童小说创作,发现和培养更多的儿童文学作者,支持和鼓励纯文学优秀中长篇儿童小说的出版。第二届“青铜葵花儿童小说奖”征稿以来,组委会收到了500余部(篇)参评作品,相比第一届参评作品数量增长了40%。经过多位专家三轮严格的匿名评审,最终递选出7部正奖作品与2部潜力奖作品。

在新书品读会现场,秦文君、周锐、金波、陆梅、殷健灵、刘绪源、徐明中分别讲述了各自与任老相识、结缘的过程,对任老的长者风范和谦逊严谨的学术品格表示敬佩。年逾八旬的著名翻译家冯春、张秋红作为任老在上海译文出版社共事的后辈同事,深情回忆了各自与任老交往的故事。不能到达会场的沪内外名家如蒋风、金波、张之路、沈石溪、梅子涵、方卫平、汤素兰、萧萍等,也通过视频送来了温馨回忆和祝福视频,台湾的儿童文学作家林焕彰、桂文亚更是越洋送来了老友的问候。家属代表任荣强向与会嘉宾转达了任老的问候,并代表家人表示感谢。会上,浙少社还与任老家属签订了战略出版合作协议。未来几年,浙少社将继续对任老的作品进行重点出版,精耕细作,以更好地回馈喜爱任老作品的读者。

1966年国际安徒生奖插画家奖得主阿洛伊斯·卡瑞吉特作品《莉娜与野鸟》
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曹文轩在现场表示,希望能够看到一些毫无争议的,更纯粹的儿童文学作品。童趣、童真不应在我们追求思想、历史与人性深度时被遮蔽。弘扬儿童文学对“纯文学、真童心”本位的坚持、激励大家创作具有较高文学质量和水平的作品、发现更多优秀的儿童小说中长篇作品是“青铜类花儿童小说奖”的初衷。同时,他认为九部获奖作品均代表了中国原创儿童文学的较高水平,“在文学性、艺术性等方面都有可圈可点之处”。

最后,任老的专题视频让品读会的氛围达到了高潮。视频不仅以岁月图录的形式讲述了任老一段段的流金岁月,还令人惊喜地出现了任老的镜头。他中气十足地寄语中国儿童文学越来越繁荣,这是一个耄耋老人对中国儿童文学的殷殷祝福和期待。

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自第一届“青铜葵花儿童小说奖”获奖作品面市以来,收获了业内以及读者的关注和好评。其中,“青铜葵花获奖作品”书系荣获“第六届中华优秀出版物奖”。“青铜奖”作品《将军胡同》获得“2015中国好书”称号,并入选中宣部“2015优秀儿童文学出版工程”,又获“第四届少年中国少儿文化作品文学类优秀奖”、“第十届全国优秀儿童文学奖”等多个重量级奖项。“金葵花奖”作品《父案变成星星的日子》入选中宣部“2015优秀儿童文学出版工程”。“银葵花奖”作品《泥孩子》入选《中国新闻出版产电报》10月(2015年度)优秀畅销书榜单;“铜葵花奖”获奖作品《飞鱼座女孩》、《镜子里的猫》双双荣获“2016年冰心儿童图书奖”。

2017年最新出版的任溶溶最新散文随笔丛书“给小朋友和大朋友的书”,为读者展示了任老的童心源头、创作密码、人生履历。任溶溶在耄耋之年笔耕不辍,令人感佩。与会者纷纷表示,这是一部个人讲述的文化史,一部跨世纪的百年口述史,其学术价值都是丰富和独到的。

2000年国际安徒生奖插画家奖得主安东尼·布朗作品《大猩猩与小星星》
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第一届获奖书系极高的获奖率和备受读者喜爱的程度,表现了“青铜葵花儿童小说奖”对中国优秀原创儿童文学的引领作用。

从阿尔卑斯山脉的皑皑白雪到中国内蒙古的辽阔草原,从在大海中自由游弋的美人鱼到“野兽国”里獠牙利爪的野兽,日前,来自世界各地的25位插画家的近300幅作品在国家典籍博物馆同时展出。这些作品题材丰富,风格各异,而它们的作者拥有一个共同的身份——“国际安徒生奖插画家奖”得主。

据介绍,第一届“青铜类花图画书奖”的征稿工作也在积极筹备,小说奖与图画书奖陶年举办以鼓励原创的儿童图书的全面创作与出版。 

每两年评选一次的国际安徒生奖有“小诺贝尔奖”之称,是国际公认的儿童文学作家和插画家的最高荣誉。2016年,曹文轩成为首位获得国际安徒生奖的中国作家,但目前尚无中国插画家获奖。此次由中信出版集团、国家图书馆等机构主办的“世界插画大展——国际安徒生奖(终身成就)50周年展”,不仅让普通观众能够近距离感受世界知名插画作品的艺术魅力,也让中国插画家、儿童阅读推广人开始思考中国图画书的未来之路。

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迎来第一代图画书读者

获奖者与颁奖嘉宾合影

“妈妈,丑小鸭!”看到澳大利亚插画家罗伯特·英潘的作品《丑小鸭》,一个小女孩急着向妈妈报告自己的新发现。

 

画面中,丑小鸭蜕变成白天鹅,碧绿的湖水倒映着它洁白的身影,安稳而祥和。女孩的母亲王维维说,她曾给女儿读过这部作品,所以孩子才会有故友重逢般的兴奋。而作为80后,王维维坦言,自己小时候读过一些安徒生童话故事,但没有接触过图画书,近几年通过在母婴群里与其他家长交流,才逐渐对图画书有了概念。

“青铜奖”获奖词

“沉浸在图画书中的儿童,不仅能理解文字故事,也能欣赏图画的意境和情感。欧美国家的儿童,差不多从二战后开始阅读图画书,如今的读者人群已经是第三代了,日本也有了两代图画书读者。中国的图画书出版从2000年前后才开始起步,现在我们还在培养第一代读者。”儿童阅读推广人、国家图书馆少儿馆馆长王志庚说,虽然图画书在中国起步较晚,但发展速度很快,“不过十几年的时间,我们现在已经引进出版了大量的儿童图画书。以这次展览为例,绝大多数的插画家至少有一部作品在国内出版,像美国插画家莫里斯·桑达克的作品差不多引进了30种。”

作品用质朴的白描手法描写疍家人没有色彩的生活,他们卑微、贫穷、历经磨难,但又善良、勤劳,充满人性光辉。作品力透纸背,深接地气,读来让人落泪,在看似“其貌不扬”的外表下蕴含着朴实厚重的力量。这可能是第一部深刻周密地描写广东疍家渔民的小说,作者有着深厚的生活积淀与宏阔的美学视野。

1956年,国际安徒生奖创立之初,还只是一个奖励儿童文学作家的奖项。直到1966年,伴随着图画书在欧美世界蓬勃发展,组织者国际儿童读物联盟才增设了插画家奖。作为第一位获奖的插画家,瑞士人阿洛伊斯·卡瑞吉特以“瑞士三部曲”《赶雪节的铃铛》《大雪》《莉娜和野鸟》而闻名。他的插画作品线条自然流畅,色彩鲜艳浑厚,白雪、小鹿、牧民、赶雪节的铃铛常常是书中的主角,在浓郁的阿尔卑斯风情背后,对人与自然关系的思索隐含其间。

这部作品是《摇啊摇,疍家船》,作者洪永争。

“作为自然主义插画师,卡瑞吉特常常把童心、自然、自我回归等作为主题。”策展人、中信出版集团副总编辑卢俊说,出版于1945年的《赶雪节的铃铛》,当年曾经有过60多万册的销量,虽然今天看来并不稀奇,但在70多年前称得上是了不起的成绩。

 

在美国插画家莫里斯·桑达克的《野兽国》中,调皮的男孩只身闯入野兽国,竟成了这里的国王,然而他最终还是放弃王位,回到了家人的身边;在英国插画家安东尼·布朗的作品中,人们常常会遇到一只可爱的大猩猩,它时而拿起香蕉作话筒,梦想成为歌星,时而陪伴着渴望亲情的孩子嬉戏玩耍……

“金葵花奖”获奖词

无须太多的言语,一幅插画,就讲述了一个温馨的故事。但王志庚还是提醒,孩子和家长在观展之前最好能先阅读相关作品,这样在欣赏原作时会有更为深刻的感受。

一位身患绝症,又被上司解聘的中年男子,一个中考失利、自暴自弃的叛逆男孩,父子俩踏上了一段出门远行之旅。在这三十天的漫游中,父子二人化解隔阂、敞开心扉,并一起发现,一起成长。小说既有“可怜天下父母心”的情感历练,更有“路漫漫其修远,吾将上下而其索”的哲思力量。人生永远在路上。

在借鉴中寻找中国风格

这部作品是《你的脚下,我的脚下》,作者西雨客。

1974年,“国际安徒生奖”将插画桂冠颁给当时年仅31岁的伊朗人法尔希德·马斯哈里。马斯哈里不仅是第一位获此殊荣的亚洲插画家,而且也是迄今为止最年轻的获奖者。在他的代表作《小黑鱼》中,把伊朗传统技艺“鱼拓”融入其中,令人耳目一新。马斯哈里将民俗传统元素与插画艺术相融合的努力,为现代伊朗图画书构筑起独树一帜的风格。

 

在日本销量突破百万册的经典图画书《苏和的白马》,取材自内蒙古的民间故事《马头琴》。牧羊少年苏和捡到的白马在赛马大会上夺得第一名,王爷起了歹心,夺走了白马,打伤了苏和。白马却将王爷甩落在地,用尽最后的力气来到苏和身边……这部作品的作者日本插画家赤羽末吉曾在中国生活多年,为了表现辽阔的草原和宽广的天空,《苏和的白马》选择了超乎寻常的画面宽度,气势磅礴。

“银葵花奖”获奖词(两部)

“我希望通过观看展览,中国的插画家和出版人能够更加深入地思考中国原创图画书的艺术风格的问题。”王志庚认为,无论是在文学故事的编写上,还是插画技法的表现上,中国原创图画书都应该根植于中国文化,创造出中国风格,而非一味地模仿国外的作品,“就像电影虽然不是中国人发明的,但我们可以通过电影来讲述中国故事,融入中国传统艺术的技法。图画书也是如此。”

第一部:

中国插画家熊亮曾两次获得国际安徒生奖插画家奖提名,他同样认为,中国插画家应该思考如何基于中国文化,发展出新的视觉语言,走出一条新路,寻找、发现、建立中国插画的风格。

一个个性十足的女孩,一个日渐病重的男孩,面对死亡的日益临近,他们纯净的心灵和对世界的美好想象真挚动人。作品坚持儿童本位的立场,用细腻白描的手法记录当代孩子的生活侧面,增强了内容的丰富性,充满童心童趣。作品结构精巧别致,语言干净简洁,字里行间充盈着灵动的诗性,具有很强的艺术魅力。

“在我看来,美术编辑、设计师或插画家参观这个展览,不能只关注绘画技巧和视觉设计,而且还应学习如何通过绘画来讲好故事。”王志庚说,好的图画书,首先有一个好故事,然后是用视觉艺术把这个故事讲好,而好的插画之所以能吸引孩子,还要在细节中体现出趣味,这需要童心,需要幽默感,这些都不是单纯的技法问题。

这部作品是《莫里》,作者陈帅。

第二部:

作品通过旧时代一位苏州底层少年的学艺经历,详尽地描述了昔日的生活日常,融洽地展现了京剧等传统行业的生存状态和各地的民俗风情。作品描写学徒们对命运的不屈抗争和彼此间的相濡以沫,激荡着人性的温暖与力量。在家国危难的关头,谁都是落难的“苏三”。秉持着“苏三不哭”的理念,勇敢地活下去。

这部作品是《苏三不要哭》,作者吴新星。

 

“铜葵花奖”获奖词(三部)

第一部:

这是一篇充满童趣和禅意的优秀作品。大山深处溪山村的石鱼禅寺古庙,是存在于现世当中又脱离尘世的彼岸世界。寺里一老一少两个和尚,似乎过着遗世独立的寂寞生活,又与当下俗世生活紧密联系在一起。作品探讨了佛家理念与世俗欲念和谐共处的可能性,意象丰富、意境优美,充满浓淡相间的禅理与慧性。

这部作品是《溪山雪》,作者马三枣。

第二部:

作品采取复调叙事结构,一条线索是无所事事的叛逆少年,另一条线索是传统绿陶烧制技艺的命运和现状,两条线索在经历各种曲折故事后,在传统工艺振兴上重合,昔日的叛逆少年成为绿陶技艺的继承者。作品传播传统文化、传统工艺,弘扬诚实、忠义、厚道的民族精神,是一部可圈可点的现实题材作品。

这部作品是《刀马人》,作者王璐琪。

第三部:

作品以青岛这座美丽的海滨城市为背景,描写了百年前的德国建筑师和百年后的中国女中学生在这座城市所经历的故事。作品设计了历史、现实、幻想等多重线索,在多个时空中纵横驰骋、自由穿梭,探讨了友谊、成长、正义、尊严等命题,具有一定的现实意义。作品选材独特,写作难度较大,可读性也很强。

这部作品是《鲸鱼是楼下的海》,作者于潇湉。

 

“潜力作品奖”获奖词(两部)

第一部:

作品通过一个八岁男孩与草原的故事,记录了一段独特的成长经历。作者用饱满的笔墨描写草原的苍茫之美、旷野之美,草原上人与人、人与动物间的深厚情感,并对破坏生态环境的行为进行抨击。作品情感真挚、视野开阔、语言温润,娓娓叙说着草原孩子的生活和成长,富有浓郁的地域风情和感人的艺术力量。

这部作品是《草原之鹰》,作者鹿鸣。

第二部:

一个胆怯害羞的女孩,在十二岁生日那天来到奇异的绿萝王国,经历了一系列闻所未闻的故事。这虽然是一段梦境,可正因为这一次幻想世界的神奇之旅,女孩获得了走出家门,去体会世界的勇气。作品想象瑰丽、文笔优美、内涵丰富、现实与梦境互为映照,让少儿读者在阅读的不经意间得到一番人生启迪。

这部作品是《沐恩奇遇记》,作者朱欢。

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